English
Este es un rincón donde encontrar un determinado tipo de música, a veces difícil de definir, cercana al jazz, a la música clásica, a la fusión, a la música clásica contemporánea... Básicamente, es música de calidad que transmite sentimientos y que, en ocasiones, nos deja sin palabras...
Nuestro objetivo no es tener un enorme catálogo sino que los
trabajos que os ofrezcamos satisfagan las expectativas de los que disfrutáis de la música al margen de modas y tendencias.
No ha sido fácil encontrar esos compositores que trabajan la música sin buscar la recompensa inmediata... Partimos con 10 joyas que hemos encontrado en la red; ya no hay fronteras. Son conocidos y reconocidos en sus países de origen y graban para pequeñas productoras como la nuestra pero sus trabajos están a la altura de los mejores.
Cada disco tiene un reproductor con un "medley" que da una idea del contenido del álbum porque creemos que no son suficientes 30" por tema para este tipo de música.
Por último, nos gustaría insistir en algo que creemos muy inportante:
El material con el que se moldea la música es el sonido.
Los métodos de compresión son prácticos pero rebajan la calidad del sonido de una manera drástica.
En store vendemos CDs porque la calidad del audio es, sin duda, mejor que la del mp3 u otros sistemas de compresión o streaming y además proporciona toda la información relacionada con el trabajo y un planteamiento estético asociado, que el artista ha querido ofrecernos en forma de imagen y diseño.
Pero también queremos aprovechar todas las ventajas de la red y llegar a cualquier parte del globo a un precio que tambien nos haga distintos; por eso ofrecemos la posibilidad de comprar nuestros álbumes tanto en formato wave (calidad de audio similar al CD) como en mp3. Si te decides por estos dos últimos formatos, recibirás por correo electrónico un link para descargarte el ábum elegido y la imagen de la portada.
Por último, os invitamos a que nos dejéis vuestros comentarios y sugerencias en info_agmusica.com .
Español
This is a corner where you can find a certain type of music, sometimes difficult to define, close to jazz, classical, fusion, contemporary classical... Basically, it's quality music that makes us feel and sometimes, leaves us with “"nowords"”…
Our goal is not to have a huge catalog, but to offer works which meet the expectations of those who enjoy music other than trends and fashions.
It was not easy to find those music composers who work without seeking the immediate reward... We started with 10 gems that we found on the Internet; there are no borders... All are known and recognized in their home countries and have recorded for small companies (like us) but their work is of the highest level.
Each album has a player with a "medley" which gives an idea of the whole content of the album: definitely, 30”" is too short a time for this kind of music.
Finally, we would insist on something we consider crucial:
Music is made of sound .
In our Store we sell CDs because the audio quality is certainly better than mp3 or other compression or streaming systems; CD also provides all the information related to the work and the associated aesthetic approach that the artist wanted to offer.
But we also want to take full advantage of the Internet and reach any part of the world at a price level that also makes us different. That’s why we offer the opportunity to buy our albums both in wave format (audio quality similar to CDs) and mp3. If you choose any of these two formats, you will receive a link to download the selected abum and the corresponding image of the cover.
Este compositor y guitarrista de apellido imposible y formación mixta entre lo clásico y popular, nació en Buenos Aires en 1968. Desde el año 2006 reside en Madrid donde imparte clases en la Escuela de Música Creativa.
Sus composiciones, elogiadas por músicos de la talla de Egberto Gismonti, huelen a jazz , a pop y a tango.
En el año 2001, sale al mercado "Gabriel Szternsztejn" , primer disco de Gabriel como solista, arropado por reconocidos músicos de la escena argentina:
Allan Ballan , Fabián Martín - bajo
Alejandro Lamothe - guitarra
Víctor Skorupski - saxo soprano
Mario Herrerías, Gustavo Rivero - piano
Santiago Vázquez - percusión
Gustavo Sadofschi, Sergio Liszewski - teclados
Estamos hablando de un trabajo mágico, un disco cristalino, en el que la guitarra de Gabriel nos cuenta historias cotidianas con la sencillez de los grandes maestros.
¡¡¡Es perfecto para viajar !!!
En su segundo trabajo, "Cosas sin decir" de 2009, Gabriel sigue profundizando en su universo particular, esta vez, con una formación más "jazzera" compuesta por músicos que suenan ya con fuerza en el panorama musical español:
Moisés Sánchez - piano
José San Martín - batería
Jorge "Jato" Cerrato - bajo
Según sus propias palabras, su música es " e n realidad una mezcla de muchas cosas, hay influencias del jazz, ciertas cosas de folclore o tango, alguna sonoridad contemporánea. Más que de estilos te puedo hablar de música muy diversa que siempre estuvo presente como Astor Piazzolla, Egberto Gismonti, The Beatles, Bach, Miles Davis o grupos de rock de los 70´s entre muchas otras cosas. Si tuviera que describirte mi música te diría que la veo como canciones instrumentales, melodías con las que te puedes quedar pero que no echan en falta una letra".
This composer and guitarist with an impossible surname and mixed classical and popular education, was born in Buenos Aires in 1968. Since 2006 he lives in Madrid where he teaches at the School of Creative Music.
His compositions, acclaimed by musicians such as Egberto Gismonti, taste of jazz, pop and tango.
In 2001, he released "Gabriel Szternsztejn" , his first solo album, accompanied by renowned musicians of the scene in Argentina:
Allan Ballan, Fabian Martin - bass
Alejandro Lamothe - guitar
Victor Skorupski - soprano sax
Mario Herrerias, Gustavo Rivero - piano
Santiago Vázquez - percussion
Sadofschi Gustavo, Sergio Liszewski - keyboards
We are talking about a magical work in which Gabriel's guitar tells daily stories with the simplicity of the great masters. Perfect for travel!
In his second album, “ "Cosas sin decir”" (2009), Gabriel continues deepening into his own world, this time with a more "jazzy" band of well-known Spanish musicians:
Moises Sanchez - piano
José San Martín - drums
Jorge "Jato" Cerrato - bass
In his own words, his music is " actually a mixture of many things, there are influences of jazz, folk or tango… a contemporary sound. More than style, I can speak about very diverse music styles always present in my mind such as that of Astor Piazzolla, Egberto Gismonti, The Beatles, Bach, Miles Davis, rock bands of the 70's and many others… If I had to describe my music I would say that it’s like instrumental songs, with melodies that you can easily remember without missing any lyrics . "
"Gabriel Szternsztejn" 2001
"Cosas sin decir" 2009
Comenzaré por el final. Fabiano está en la actualidad grabando el que será su tercer álbum, " Rheomusi" , con Arild Andersen y Nana Vasconcelos, que pronto tendréis a vuestra disposición en esta página. Sobran presentaciones, pues, para este joven compositor y pianista brasileño.
Su primer trabajo, "O Aleph" , un CD con un DVD sobre el proceso de grabación del disco que no tiene desperdicio está inspirado en el cuento de Jorge Luis Borges del mismo nombre y empaquetado en un cuadro del pintor Dan Mendonça, hecho para el disco.
En "O Aleph", desaparece la frontera entre la música popular y música "culta". Sencillamente no existe esta línea. Los frevos, baiaos y choros compuestos por Fabiano se presentan sorprendentemente elegantes sin renunciar a su origen popular. Para ello cuenta con unos músicos de indudable solvencia:
Fabiano Araújo piano y acordeón
Edu Szajnbrum batería y percusión
Mario Seve flauta y saxo
Flavio Mattos bajo eléctrico
Fausto Borem contrabajo
Wanderson Lopez guitarras y mandolina
En mayo de 2009, sale al mercado el segundo disco de Fabiano Araujo, "Calendário don Son 9 días", grabado en Portugal con un cuarteto en el que destaca el nombre de Arild Andersen por sus trabajos en ECM al lado de Jhon Taylor, Bill Frisell o Jan Garbarek, entre otros. El álbum es una lectura propia sobre nueve de las 365 composiciones del "Calendário do Som 365 días" de Hermeto Pascoal.
El trabajo del cuarteto es impecable.
Fabiano Araújo piano
Arild Andersen contrabajo
Alexandre Frazao batería
Guto Lucena saxo soprano y flauta
We’'ll begin by the end. Fabiano is currently recording what will be his third album "Rheomusi" with Arild Andersen and Nana Vasconcelos, that will be available soon on this page. So this young Brazilian composer and pianist does not need any introduction.…
His first job, “"O Aleph" ”, a CD and an interesting DVD about the process of recording the album, is inspired by the story of Jorge Luis Borges of the same title and packaged with a painting by Dan Mendonça especially made for the cover of the album.
In the album "O Aleph" , the border between popular music and "serious" music disappears. This line simply does not exist. The “frevos”, “baiaos” and “choros” are surprisingly elegant without sacrificing their popular origin. For this project, Fabiano counts on musicians of undoubted competence:
Fabiano Araujo - piano and accordion
Edu Szajnbrum - drums and percussion
Mario Seve - flute and sax
Flavio Mattos - bass
Fausto Borem - bass
Lopez Wanderson - guitar and mandolin
His second album, "Calendário do Son 9 dias", released in May, 2009, was recorded in Portugal with a quartet in which we emphasize the name of Arild Andersen, famous for his work on ECM by John Taylor, Bill Frisell and Jan Garbarek, among others. The album is a personal reading of nine of the 365 compositions of the "Calendar do Son 365 days" of Hermeto Pascoal. The quartet's work is impeccable.
Fabiano Araujo - piano
Arild Andersen - bass
Alexandre Frazao - drums
Guto Lucena - soprano sax and flute
"Calendário do Son 9 días"
" Rheomusi" 2012
Al escuchar Camalotes por primera vez pensamos: "¿cómo es posible que un grupo de este nivel y un
disco como éste no tenga más difusión? ". Por desgracia, la respuesta la sabemos todos... y enseguida decidimos hacer algo.
Y aquí están. Música exquisita, interpretada delicio- samente por un trío acústico de jazz contemporáneo
en el que la búsqueda de colores y texturas son parte esencial de su magnífico trabajo. ¡Disfrutad su música!.
Camalotes está formado en la actualidad por
Mariano Agustoni (piano), Pedro Rossi (guitarra), Bernardo Monk (saxo), ,Tomás Babjaczuk (drums), Fabián Martin (Contrabajo).
Our thought when we first listened to Camalotes was: "Why is a band at this level and a CD like this not better known?". Unfortunately, the answer is clear and we decided to do something about it.
And here they are. Exquisite music, played deliciously by a contemporary acoustic jazz trio searching for new colors and textures, essential for their fantastic work. Just enjoy their music!.
The new Camalotes are Mariano Agustoni (piano), Pedro Rossi (guitar), Bernardo Monk (sax), ,Tomás Babjaczuk (drums), Fabián Martin (bass)
"Cinematique" 2010
Aunque nos llamamos "nowords", con Andrés Beeuwsaert hemos hecho una excepción: escribe hermosas canciones que, a veces, van acompañadas de palabras que asigna a un instrumento llamado voz.
Su piano ha sido requerido por músicos como Pedro Aznar (ex Pat Metheny Group), Charly García o Joe Lovano. También forma parte de una formación interesantísima y muy popular en Argentina: Aca Seca Trío.
El disco que os presentamos, "Dos ríos" , es un trabajo íntimo que recorre el folclore argentino, el jazz y la música de cámara dejándanos bellísimos paisajes sonoros.
Andrés Beewsaert piano, teclados, voz
Victor Carrión saxo soprano
Juampi di Leone, Aline Gonçalves flautas
Ezequiel Dutil contrabajo
Matías Méndez bajo eléctrico
Loli Molina, guitarra,voz
Tatiana Parra voz
Dana Najlis clarinete
Juan Quintero guitarra
Fernando Silva violoncello
Lucio Balduini, Matías Zabaljauregui guitarra eléctrica
Martin Lambert, Nico Cota percusión
Silvia Pérez cruz voz
Although our label is called "nowords" , we’'ve made and exception with Andrés Beeuwsaert: he writes beautiful songs, sometimes accompanied by words he assignes to an instrument called voice.
His piano has been requested by musicians such as Pedro Aznar (ex Pat Metheny Group), Charly Garcia or Joe Lovano. He is also part of the interesting and very popular in Argentina Aca Seca Trio.
The album that we present, " Dos Ríos”" (“"Two Rivers") is an intimate work that runs through Argentine folklore, jazz and chamber music and leads us to beautiful soundscapes.
Andrés Beeuwsaert - piano, keyboards, vocals
Victor Carrion - soprano sax
Juampi di Leone, Aline Gonçalves - flutes
Ezequiel Dutil - bass
Matías Méndez - bass
Loli Molina - guitar, vocals
Tatiana Parra - voice
Dana Najlis - clarinet
Juan Quintero - guitar
Fernando Silva - violoncello
Lucio Balduini, Matthias Zabaljauregui - Guitar
Martin Lambert, Nico Cota - percussion
Silvia Perez Cruz - voice
" El baile de los vencejos " de Manuel Comesaña es el germen del sello nowords aunque, musicalmente, quizás sea el más alejado del resto de los trabajos que se encuentran en estas páginas. Nacido en Vigo en 1959, Manuel es compositor de música para imagen y sólo se decidió a editar su propio disco cuando estuvo seguro de poder ofrecer un lenguaje propio. Sin duda lo tiene.
"... podemos asegurar que la música de Manuel Comesaña está aún por descubrir... " iCat FM
"..." El baile de los vencejos" es una obra concienzuda que a primera vista parece confinarle en el plácido mundo de la música instrumental contemporánea, pero a la sucesión de sus grandes ideas, creatividad y olfato de sabio minucioso, sabe hacerse gozar al margen de géneros y etiquetas. Un trabajo escrito a partitura hasta la última coma y ejecutado primorosamente por músicos de la talla de Manuel Machado ó Aleix Tobías.
Y un último detalle crucial: la masterización, realizada en los míticos Sterling Sound de Nueva York, que lo convierte también en un trabajo único por su sonido".
Gernott Dudda (revista Efe Eme)
"..disco instrumental de una gran riqueza de texturas.Comesaña se rodea de excelentes músicos para conseguir a partir del jazz y la música clásica un resultado excepcional.." ABC
Carlos Alonso oboe
Juán Antonio Jurado clarinete
Patxi Pascual clarinete
Manuel Machado trompeta
Ove Larson trombón
Christoph Flueler tuba
Xavi Lozano tible
Josete Ordóñez buzuki
David Escudero guitarra eléctrica
Aleix Tobías percusión
Luca Germini programación
Jennifer Prado piano
Mariela Comesaña violín
Ricardo Lewis violín
Donald Lyons viola
Adrián Rodríguez cello
Gabriel Delgado cello
“"El baile de los vencejos"” ("“The dance of the Swifts") by Manuel Comesaña was the beginning of the label “nowords”, but it is probably the most “different” work you can find on this site. Born in Vigo (Spain) in 1959, Manuel, composer of music for image, only decided to release his own record when he was certain he could offer a language of his own. No doubt he has.
"... we can be sure that the music of Manuel Comesaña is yet to be discovered ..." (iCat FM)
"... "El baile de los vencejos" is a thoughtful work that at first glance appears to be confined in the placid world of contemporary instrumental music, it can be enjoyed regardless of genres and labels, thanks to the succession of big ideas, creativity and meticulous talent.. A score written down to the last note and beautifully executed by musicians like Manuel Machado or Aleix Tobias. And one last crucial detail: the mastering, done at the legendary Sterling Sound in New York, which also makes it a unique work for its sound. "Gernott Dudda (magazine Efe Eme)
"…instrumental album full of rich textures, Comesaña surrounds himself with excellent musicians to get from the jazz and classical music, an outstanding result." (ABC)
Carlos Alonso - oboe
Juan Antonio Jurado - clarinet
Patxi Pascual - clarinet
Manuel Machado - trumpet
Ove Larson - trombone
Christoph Fluelen - tuba
Xavi Lozano - tible
Josete Ordóñez - bouzouki
David García Escudero - electric guitar
Aleix Tobias - percussion
Luca Germini - programming
Jennifer Prado - piano
Mariela Comesaña - violin
Ricardo Lewis - violin
Donald Lyons - viola
Adrian Rodriguez - cello
Gabriel Delgado - cello
Itamar es un compositor, guitarrista y pianista israelí que se encuentra a caballo entre la música de jazz y ese cajón de sastre al que llaman World Music.
Su guitarra nos recuerda tan pronto a los grandes del flamenco, como al Ralph Towner de Oregon pero sus composiciones, a pesar de ello, tienen unos colores que le hacen fácilmente reconocible. Seguramente lo estáis escuchando en este momento así que mejor dejar que hable su maravillosa música.
El disco " Hommage" de Itamar Erez & Adama Ensemble, está dedicado a Egberto Gismonti.
Itamar Erez piano, guitarra
Omar faruk ney
Yoram Lachish oboe, english horn
Yorai Oron contrabajo
Dani Benedikt batería
Shlomo Deshet percusión
Yehuda Shveiky voz
Eran Horwitz bajo eléctrico
Itamar is an Israeli composer, guitarist and pianist half way between jazz and what is called World Music.
His guitar takes us from flamenco to the sound of Ralph Towner (Oregon) but, nevertheless, the colors of his compositions make them easily recognizable. You are surely now listening to it, so let the music talk!
The album "Hommage" by Itamar Erez & Adama Ensemble is dedicated to Egberto Gismonti.
Itamar Erez piano - guitar
Omar Faruk - ney
Yoram Lachish - oboe, english horn
Oron Yorai - bass
Dani Benedikt -drums
Shlomo Deshet - percussion
Yehuda Shveiky - voice
Eran Horwitz - electric bass
